Archiwum

Miły ATZ ft. Holoe – COMBOSY

Dodane przez:

Kiedy w 2020 roku Miły ATZ wypuszczał swój debiutancki Czarny Swing, pomyślałem sobie: „wreszcie!”. Wreszcie ktoś na polskiej scenie rapowej przestał udawać, że nie widzi tego, co dzieje się w brytyjskim podziemiu, i przeniósł surową energię grime’u i UK garage prosto na nasze podwórko. Od tamtego momentu śledzę każdy jego ruch, bo ATZ jak mało kto w tym kraju czuje bas. I choć jego kolejne projekty ugruntowały go w czołówce, to to, co zrobił na swoim najnowszym krążku ATEZETCORE: OVERDRIVE, to już jest zupełnie inna liga.

Flagowym dowodem na to są COMBOSY, które od pierwszego odsłuchu totalnie mnie poskładały. To nie jest kolejny klasyczny, rapowy numer do pokiwania głową w aucie. Razem z producentem Holoe, ATZ odpala tu absolutny, bezkompromisowy rave, w którym grime’owa nawijka zderza się czołowo z najcięższą odmianą elektroniki – od breakbeatu po drum and bass. Tytułowe „combosy” to czysty pokaz technicznej ekwilibrystyki, gdzie tempo i dynamika tekstu nie dają ani sekundy na złapanie oddechu.

Bartosz Repczyński

Tani Gaz Rozweselający – Uciekaj, wicedyrektorze!

Dodane przez:

Tani Gaz Rozweselający przedstawia historię, która wydaje się nieprawdopodobna, a jednak wydarzyła się naprawdę.

Krzysztof Witkiewicz – zastępca prezesa zarządu TGR S.A., znany wszystkim jako „wicedyrektor” – przez lata dźwigał ciężar odpowiedzialności, stresu i zawodowego wypalenia. Aż w końcu coś w nim pękło.

Niewinny incydent przeradza się w niebezpieczny nałóg. Kradzieże stają się coraz śmielsze, a granice rozsądku znikają jedna po drugiej. Z każdym kolejnym wybrykiem stawka rośnie, a konsekwencje zbliżają się nieubłaganie.

Bo w życiu nic nie jest za darmo.

Jak daleko można się posunąć, zanim przyjdzie zapłacić rachunek?

Bartosz Repczyński

Pére-Lachaise ft. Natalia Nosorowska – Skowyt

Dodane przez:

Zespół Pére-Lachaise nie porzuca swoich ideałów i wciąż wzywa do buntu. Tym razem łączy siły z Natalią Nosorowską, członkinią grupy La Venders, by wspólnie nawoływać do działania. Owocem tej współpracy jest utwór Skowyt, a więc post-punkowy manifest. 

Pére-Lachaise nadaje własne oblicze muzyce post-punkowej, co doskonale słychać w Skowycie. Hipnotyzujące syntezatory wciągają odbiorcę od pierwszych sekund, prowadząc do wysłuchania sprzeciwu wobec obojętności. Sam apel nabiera mocniejszego charakteru za sprawą rapu Tima Curtisa, który świetnie kontrastuje z głosem Natalii Nosorowskiej.

Widziałem najlepsze umysły mego pokolenia zniszczone szaleństwem.

Tak Allen Ginsberg rozpoczynał swój Skowyt – poemat, w którym w znacznym stopniu podejmowany jest temat upadku społeczeństwa konsumpcyjnego. Pére-Lachaise również stawiają sobie za cel przeciwstawianie się obecnej rzeczywistości. Podobną narrację prowadzą na swojej debiutanckiej płycie Wszystko wokół wreszcie płonie i są przesłanki ku temu, aby twierdzić, że Skowyt jest jej kontynuacją. W końcu w tekście nie bez przyczyny płonie komuś świat… 

Gdyby odczytywać Skowyt Pére-Lachaise bez kontekstu, to utwór pozostawia słuchacza z nadzieją na lepsze jutro. Poprzedni album zespołu był koncepcyjny, a ich najnowszy kawałek wchodzi z nim w dialog i może nawet dopowiada kolejne słowa. Tim Curtis zdradził, że kolejność piosenek na płycie Wszystko wokół wreszcie płonie miała znaczenie dla opowiadanej historii i nawet subtelna zmiana mogła skutkować jednym: brakiem nadziei. W takim razie, jeśli Skowyt będzie częścią długogrającego krążka, gdzie zostanie umieszczony? Teraz zachęca do buntu, ale czy ta rewolta się powiedzie? Aby poznać odpowiedź należy czekać na następne części poematu, w który dopiero wprowadza Pére-Lachaise.

Paulina Madej

WROsound 2025

Dodane przez:
wrosound cover

WROsound stawia Wrocław na festiwalowej mapie Polski

WROsound to bez dwóch zdań najważniejsze letnie wydarzenie muzyczne we Wrocławiu. To też impreza bliska naszym LUZowym sercom. W końcu od wielu lat pokazujemy, jak bardzo lokalna scena warta jest Waszej uwagi, a w tym przypadku – że nie trzeba szukać daleko, by znaleźć świetny festiwal muzyczny. Prosto w sercu naszego miasta.

Zaczął się sezon festiwalowy i mam wrażenie, że przez social media klasyczne FOMO osiągnęło już swój szczyt. Czy to zagranica i wielkie wydarzenia jak Glastonbury i Primavera Sound, czy krajowe fenomeny pokroju Audioriver’a, Pohody, czy SLOT Art Festivalu – wszędzie mowa o festiwalach. Te wszystkie opcje są już wystarczająco przytłaczające, nawet dla osób, które każdy dzień spędzają kręcąc się dookoła muzyki. Dodatkowo proces planowania wyjazdu, zakwaterowania, czy urlopów staje się kolejną rzeczą uprzykrzającą wymarzony odpoczynek. Łatwo przy tym chaosie zapomnieć, że w naszym rodzinnym mieście też odbywają się niesamowite wydarzenia, które zrzeszają sztukę, kino, czy tak jak w tym przypadku – entuzjastów dobrej muzyki.

Kuba Więcek – nowy dyrektor artystyczny i programowy festiwalu

W tym roku stanowisko dyrektora artystycznego WROsound objął Kuba Więcek, jeden z najciekawszych głosów młodego pokolenia na polskiej scenie muzycznej. Z pozoru łatwo scharakteryzować jego talent – nagrody, wiele międzynarodowych występów i niesamowite umiejętności kompozytorskie oraz producenckie. Jednak muzycznie, pomimo wielkiej miłości do jazzu, nie daje się wpisać w żadne schematy pięciolinii. Stojąc na czele grupy hoshii, łączącej wielkie talenty instrumentalne, sięga po hip-hop, elektronikę i nowoczesne brzmienia i wykracza daleko poza klasyczne ramy.

Na początku 2024 artyści wystartowali z cyklem hoshii sessions – internetową serią spotkań z ulubionymi twórcami z kręgu hip-hopu, popu i alternatywy. Wspólnie reinterpretują ich utwory w okołojazzowych aranżacjach, które oprócz wersji streamingowych czasem odnajdują swoją drogę na koncerty. Przykłady to wyprzedane wydarzenie w NOSPR,  czy właśnie tegoroczny WROsound.

Co znajdziemy w line-upie?

WROsound - hoshii sessions

hoshii sessions live

Line-up tej edycji pokazuje różnorodność polskiej sceny, zwłaszcza przez rozmaite współprace zaaranżowane przez Więcka. Podczas specjalnego występu hoshii sessions live muzycy zaprezentują unikalne interpretacje utworów razem z Marią Peszek, schafterem (którego singiel z tej akcji wyróżniliśmy niedawno tytułem Mocograja), DZIARMĄ, Włodim, Ten Typ Mesem i Kasią Lins – wszystko w autorskiej oprawie. Koniecznie sprawdźcie też fragment naszej rozmowy z Kubą. Opowiada w nim między innymi o różnicach w projektach hoshii sessions i hoshii.

WROsound - KOKOROKO

Jazz

Tegoroczny WROSound oferuje bardzo dużo dla fanów jazzowych wariacji.  Szczególnie warto zwrócić uwagę na KOKOROKO, brytyjski kolektyw łączący wpływy afrobeatu, jazzu, soulu i funku z brzmieniami Londynu i kulturowym dziedzictwem swoich członków. Z kolei trio Łona x Konieczny x Krupa to współpraca wyjątkowego rapera i tekściarza Adama Zielińskiego z wybitnymi muzykami ze składu Siema Ziemia. Artyści zaprezentują projekt TAXI (wyróżniony jako najlepszy polski album 2023 roku według naszej redakcji). Na dokładkę polecamy nagrodzonego nominacją do nagrody Grammy Kassa Overall’a – nowojorskiego perkusistę, producenta i rapera. Jego twórczość to śmiałe połączenie jazzu z hip-hopem oraz muzyką elektroniczną.

WROsound - Belmondawg x Expo 2000

Elektronika i rap

Dla fanów elektroniki z najwyższej półki też znajdzie się dużo atrakcji. RYSY, w tym lecie prezentujące wyłącznie występy DJskie, na festiwalu wyjątkowo przedstawią specjalny live set, natomiast Skalpel, ikony polskiej sceny nu-jazzowej i elektroniki przygotowali dla nas specjalny występ audiowizualny. Tym szukającym rapu polecamy współpracę nietuzinkowego rapera Belmondawg z producentem Expo 2000 – twórców kultowego minialbumu Hustle As Usual. Znani z charakterystycznego stylu i nieograniczonego swagu, ten duet to mój osobisty must-see na festiwalu. To również dwukrotni zwycięzcy LUZ-owego podsumowania na najlepszy utwór roku (raz oryginalnie, raz w remiksie Pejzażu – dwa lata pod rząd!).

WROsound - Coals

Alternatywa

Polska stoi szeroko pojętą alternatywą, a wielu jej reprezentantów znajdziecie na wrocławskim festiwalu. Trzeba tu wymienić Coals, najważniejszy duet w historii polskiego art-popu, onirycznie przemieszczający się pomiędzy rozmaitymi inspiracjami Łukasza i Kachy (z którą w 2021 roku podczas WROsound porozmawiała Zuzanna Pawlak). Lokalnym, wrocławskim (!) akcentem jest Biały Falochron, projekt, który łączy klubowe inspiracje z brzmieniami eksperymentalnymi. Z pewnością zaskoczy tanecznymi rytmami i zwrotami stylistycznymi, od ciężkich post-punkowych gitar po lekkie syntezatory. Na sam koniec, Franek Warzywa i Młody Budda, czyli charyzmatyczny duet, który łączy absurdalny humor z zaangażowanym przekazem; gwiazdy za granicą, a lokalnie wielbiciele dobrej zabawy i energetycznych występów.

WROsound - Dominika Płonka

Damskie głosy

Na WROsoundzie znajdziecie także pełno utalentowanych artystek, takich jak młoda tekściarka i wokalistka Livka, czy Dominika Płonka, której pełne lekkości teksty, połączone z produkcyjną perfekcją na długo zostają w pamięci. Jej debiut DOMINIKA DANIELA wyróżnialiśmy jako jeden z najlepszych albumów ubiegłego roku. Nie zapominajmy o Danieli Pes*, kompozytorce, producentce i wokalistce z Sardynii, prezentująca prawdziwą fuzję tekstur oraz wiele innych live act’ów.

(* update 17.05.2025, z powodów zdrowotnych Daniela Pes nie wystąpi na festiwalu, a jej miejsce zastąpi Miły ATZ.)

DJe

Imprezę codziennie będą kończyć sety wschodzących gwiazd, błyszczących na deckach. W piątek będzie to DJ POLKOMTEL, współtwórca projektu BLIKOMTEL sesh, który rozrusza parkiet nawigując nas od trance’u po rapowe wokale. Z kolei w sobotę DJ Mislaw, producent techno o klasycznym wykształceniu muzycznym, połączy surowość z emocjonalną głębią.

Gdzie w tym wszystkim LUZ…

Przy okazji odliczania do festiwalu, wraz z drugim reprezentantem Redakcji Muzycznej, Jędrzejem Śmiałowskim, mieliśmy możliwość przekazać dla aktywnych słuchaczy kilka wyjątkowych wejściówek, oraz porozmawiać z jedną z osób odpowiedzialnych za festiwal – Paulą Szewczyk ze Strefy Kultury Wrocław. Podczas audycji Ultradźwięki opowiedziała o organizacji tego przedsięwzięcia. Dwa fragmenty z naszej rozmowy znajdziecie poniżej:

Mikołaj Domalewski i Jędrzej Śmiałowski, rozmowa z Paulą Szewczyk ze SKW, Ultradźwięki 15.07.2025

WROsound 2025 odbędzie się 18 i 19 lipca na placu przed Impartem we Wrocławiu. My już zacieramy ręce. Planujemy dla Was masę niespodzianek i współprac z artystami. Oprócz tego, w tym roku znajdziecie nas również na samym festiwalu! Znajdziecie nas w charakterystycznym pomarańczowym namiocie, nadając na żywo z terenu. Zbijecie z nami piątki już w najbliższą sobotę od 18 do 20. Jeżeli będzie tam LUZ, Was też nie może zabraknąć!

Mikołaj Domalewski

Pola Chobot & Adam Baran – Od jutra zacznę się modlić

Dodane przez:

Poetyckie, mocne teksty oraz emocjonalny wokal i niekonwencjonalne gitary. Pola Chobot & Adam Baran, związani niegdyś z Wrocławiem, nierozłączni od zespołu Jabłonka (a może jeszcze wcześniej?) wydali nowy album pod szyldem FONOBO Label – także na płycie winylowej. Najnowsza EPka Po burzy otwiera utwór z deklaracją rychłej modlitwy. Od jutra zacznę się modlić z tekstem autorstwa Poli Chobot oddaje ból i niepokój związany z oddaleniem się osoby, która była jej ostoją. Ostatnią jej nadzieją pozostaje odmawianie pacierza.

Pola i Adam tworzą jedno z najciekawszych brzmień polskiej muzyki alternatywnej. W sposób poetycki, a jednocześnie wyrazisty manipulują aurą dwuznaczności, niepokoju i melancholii. Tworzą muzykę z pogranicza alternatywy i dark popu.

Żaneta Wańczyk

Dominika Płonka ft. Kacha — księżniczka type beat

Dodane przez:
dominika daniela okładka

Kiedy przychodzi niedziela wieczór i wracają myśli przeróżne, ciężko odnaleźć się w ich natłoku. Oczekiwania od innych ludzi przewyższają jedynie te, które stawiamy sami sobie i zaczynamy się zastanawiać gdzie podział się ten utalentowany dzieciak i kiedy tak bardzo się wypalił. I nawet ulubiona muzyka jakoś dołuje…

Myślicie, że to tylko was łapią takie przemyślenia? Nic bardziej mylnego. Szukacie wsparcia w nadmiarze wrażeń? Na 91.6 FM proponujemy najnowszy track księżniczka type beat z debiutanckiej płyty Dominiki Płonki DOMINIKA DANIELA. Odpocznijcie chwilę od przytłoczenia przy atmosferycznym breakcore’owym tracku prosto z najlepszych warsztatów polskiego r&b, a potem przypomnijcie sobie na albumie resztę hitów, które nie raz już doceniliśmy.

Z wszechobecną na płycie lekkością na bitach przypominającą Tinashe, oprócz trafiających w sedno tekstów i błyszczącej Y2K, ale wyjątkowo trafnej produkcji sprawdzonego duo ciiicho i Dawida Płonki, w księżniczka type beat znajdziecie nowy jesienny hymn do nadmiernych przemyśleń. A gościnne wersy Kachy, niczym cynamonowa posypka na kawie, sprawiają że jeszcze łatwiej zatracicie się w swoich nawykach. W najbardziej przytulny sposób.

Mikołaj Domalewski

asl33p

Dodane przez:

Cierpisz na deficyt Polskiego alternatywnego r’n’b, a może zastanawiasz się jak brzmiałoby połączenie Sade z Yung Leanem?

 

asl33p: „[…]to nie jest tak, że w Polsce nie ma r’n’b, ale trzeba je inaczej nazwać, żeby się sprzedało”.

Asl33p, czyli artysta z Podkarpacia tworzy to, czego brakuje mu na polskiej scenie muzycznej. Rzeszów stanowiący kolebkę jego twórczości, choć w pierwszej kolejności nie kojarzy się z przytulnością, tak na najnowszym albumie pt. zamieniaj się w słuch, kiedy zamieniam się w sampel artysta z powodzeniem ociepla klimat rodzimego miasta.

Asl33p zostaje Artystą Tygodnia w Radiu LUZ na 91.6FM

 

Początki muzyczne

 

Dorastając asl33p wychowywał się na muzyce swoich rodziców, którym do dziś zawdzięcza dużą część swojego gustu, jak i swoje artystyczne pierwsze kroki.

Zaczynał początkowo od grania na gitarze utworów zespołów typu Metallica, w tamtym czasie głównie dążąc do tego, by zagrać imponujące czy znane riffy. Wtedy też zaczął sięgać po swój pierwszy DAW do nagrywania, żeby móc zachować swoją pracę na komputerze. Niedługo po tym wpadł w internecie na rosnący wokół trend na muzykę lo-fi i vaporwave, a artyści tacy jak Blank Banshee czy Yung Lean pokazali mu inne strony muzyki, inspirując go do wypróbowania swoich sił w podobnym im stylu.

Blurryimage to pierwszy użyty przez asl33pa pseudonim artystyczny. Wydawał pod nim swoje początkowe produkcje muzyczne, które nie zawierały jeszcze żadnych wokali. Jednak po kilku latach zdecydowany na zmianę i poważniejsze podejście do muzyki zakończył projekt Blurryimage (jednak ślady trudno znaleźć dziś w internecie) i w wieku 16 lat rozpoczął projekt, z którego znany jest obecnie, czyli- asl33p.

 

Narodziny i rozwój asl33pa

 

Asl33p to projekt w stylu, na którym artyście zależało, odkąd zaczął zabawę z produkcją, jednak dopiero gdy poczuł się pewniej w swoich umiejętnościach, zdecydował się na rozpoczęcie nowej ery w swojej twórczości.

Początkowo wydawał same single takie jak HALKO czy lumia – którą określa za jeden z przełomowych momentów. Pierwszy większy projekt artysty, jaki jest dostępny na streamingach to kolaboracja z producentem Cold Patekiem (znanym głównie z produkcji dla małego elvisa czy mlodegoskiny). NOWY TLEN to krótki, bo 17-minutowy projekt z 2022 roku wyróżniający się na tle singli. Niezwykle spójny, klimatyczny i dopracowany, czyli zawierający cechy niezmiennie charakterystyczne dla jego twórczości.
Jego następnym większym projektem był album echa wydany w 2023 roku. Artysta zachowuje na nim swój unikatowy dźwięk. Chociaż ukazuje na nim postęp swoich umiejętności i przynosi swój do tej pory największy hit o tytule lovesong – w kolaboracji z raperką susk oraz slodkakotka123.

 

zamieniaj się w słuch, kiedy zamieniam się w sampel

 

18 lipca 2024 roku, czyli w swoje 20 urodziny asl33p wydał nowy album, o tytule zamieniaj się w słuch, kiedy zamieniam się w sampel. Sam artysta przyznaje się, że ani proces artystyczny nie zmienił się w trakcie produkowania tego albumu, ani nie miał konkretnego celu przy jego wypuszczeniu. Czuł jednak, że jest to odpowiedni moment na nowy projekt. W międzyczasie od ostatniego albumu artysta rozpoczął naukę w jednej z Wrocławskich szkół produkcji muzycznych, która jak mówi, wzmocniła jego umiejętności na tyle, by uczynić ten projekt jego zdaniem najbardziej jakościowym pod względem produkcji do tej pory.

Zamieniaj się w słuch, kiedy zamieniam się w sampel, jest również krążkiem wartym przesłuchania w całości. Płynne przejścia między utworami czy easter eggi dla tych uważnie słuchających (podpowiedź znajdują się w pierwszym i ostatnim kawałku albumu) zostają tylko deserami na zachętę.

Julia Kuźnik